13 तथ्य आप डिज्नी के बारे में नहीं जानते थे

एक कंपनी के लिए जो लगभग एक सदी पुरानी है, डिज्नी निश्चित रूप से मजबूत हो रहा है। वर्तमान में दुनिया की दूसरी सबसे बड़ी मनोरंजन कंपनी, द वॉल्ट डिज़नी कंपनी फिल्म जादू और फिल्म और टेलीविजन इतिहास में सबसे ज्यादा पहचाने जाने वाले पात्रों के घर होने के लिए दुनिया भर में जानी जाती है। हालाँकि डिज़्नी के अधिकांश प्रसिद्ध पात्र सदियों पुरानी कहानियों पर आधारित हैं (अलादीन, स्नो व्हाइट, गोल्डिलॉक्स, सिंड्रेला, सूची आगे बढ़ती है), और उनका अधिक हालिया उत्पादन अधिग्रहण से आया है जिसमें लुकासफिल्म और मार्वल शामिल हैं, इसमें कोई रचनात्मक इनकार नहीं है। प्रभाव है कि वे 20 ^वीं सदी के बाद से लगभग हर जीवित व्यक्ति पर पड़ा है।

लेकिन इस तरह के एक मंजिला इतिहास के साथ द माऊस हाउस के बारे में दशकों से भूले-बिसरे तथ्य और दिलचस्प तेवर मौजूद हैं। तो हम आपके बचपन के मनोरंजन कारखाने के दृश्यों के पीछे एक नज़र डाल रहे हैं और आपको बता रहे हैं 13 ऐसे तथ्य जो आपने डिज्नी के बारे में नहीं जानते ।

13 डिज़्नी वंस वन्स ओनली कंपनी अलाउड टू मेक कलर फिल्म्स

इसे एक "विश्व-बिखरने" के तहत दर्ज करें, क्योंकि डिज़नी ने टेक्नीकलर के लिए अपने विशेष पेटेंट को बनाए रखने में सक्षम होने पर वास्तव में ऐसा ही हुआ होगा। एक बार जब वॉल्ट डिज़नी ने पूर्ण-रंग कार्टून जारी करने की क्षमता देखी, तो उन्होंने इस प्रक्रिया का उपयोग करने के लिए स्टूडियो के अनन्य अधिकारों के लिए बातचीत की। क्रमशः 1932 और 1933 में टेक्नीकलर में कार्टून फूल और पेड़ और तीन छोटे सूअर वितरित करने के बाद, डिज्नी को 1935 तक इस प्रक्रिया को पूर्ण अधिकार प्रदान किया गया।

सौभाग्य से दुनिया के लिए, और डिज्नी के लिए अनजाने में, उनकी विशिष्टता खिड़की से बाहर निकल गई और टेक्नीकलर जल्द ही हॉलीवुड के हर दूसरे स्टूडियो में चले गए; इस प्रकार डिज़नी के शासनकाल को समाप्त करने वाली एकमात्र कंपनी को रंगीन फ़िल्में बनाने की अनुमति मिली। कार्टून से लेकर लाइव-एक्शन तक हर चीज में तकनीक की सफलता के साथ, जल्द ही हर फिल्म ने इस प्रक्रिया का उपयोग करना शुरू कर दिया और 1960 के दशक की शुरुआत तक डिज्नी सहित - लगभग सभी अपनी फिल्मों को रंग में जारी कर रहे थे।

12 फंटासिया के प्रसिद्ध जादूगर का बहुत ही परिचित नाम है

डिज़नी के इतिहास के सबसे प्रतिष्ठित टुकड़ों में से एक फेंटासिया है, विशेष रूप से मूल 1940 की फिल्म के सॉसर के अपरेंटिस खंड। इसलिए यह कहना सुरक्षित है कि ज्यादातर लोगों ने वर्षों में कई बार इस सेगमेंट के टिट्युलर सॉसर को देखा है, क्योंकि वह मिक्की माउस सिखाते हैं और झाड़ू को कलाई की झिलमिलाहट के साथ देखते हैं। 1940 में अपनी प्रारंभिक उपस्थिति के बाद से, जादूगर ने डिज्नी कैनन में कई टेलीविजन कार्टून, डिज्नी थीम पार्क और किंगडम हार्ट्स वीडियो गेम श्रृंखला सहित कई प्रस्तुतियां दीं।

तो यह आश्चर्य की बात है कि इस चरित्र की प्रसिद्धि के बाद, ज्यादातर लोग उसका नाम नहीं जानते हैं। जैसा कि यह पता चला है, यह येन सिड है, जिससे आप परिचित होंगे यदि आप इसे पीछे की ओर पढ़ते हैं। हां, इस समय यह सब आपको सही में घूर रहा था, या कम से कम यह तो होता कि आप उसका नाम जानते हों; जादूगर का नाम गुप्त रूप से डिज्नी है।

11 सबसे कार्टून चरित्रों में मिकी माउस के कारण 4 उंगलियां हैं

डिज्नी ने केवल अग्रणी एनीमेशन नहीं किया और उद्योग को नवाचार और समृद्ध पात्रों से भरी कहानी कहने के लिए खोल दिया; यह अनिवार्य रूप से अक्षर खींचने के तरीके पर पुस्तक लिखी है। जबकि पिछले नौ दशकों में टेलीविजन या फिल्म एनीमेशन के लगभग हर टुकड़े में डिज़्नी के प्रभाव को महसूस किया जा सकता है, शायद डिज़नी का सबसे बड़ा प्रभाव था जो पात्रों के हाथों पर स्थित होने के बाद आया था। जरा देखें कि लगभग हर कार्टून चरित्र में केवल चार उंगलियां होती हैं और यह सब समझ में आता है।

मिकी माउस के साथ शुरू, एनिमेटरों ने उसे पांच उंगलियों से खींचने का प्रयास किया था, लेकिन जब उन्हें लगा कि यह अजीब लग रहा है, तो इस विचार को खत्म कर दिया। अंतत: यह निर्णय लेते हुए कि चार अंगुलियों को अधिक स्वाभाविक लगा, मिक्की तीन अंगुलियों और एक अंगूठे के साथ दुनिया में आई, और बाकी सभी ने सूट का पालन किया। चाहे वह जानवर हो या इंसान, उसके हाथों पर पांच अंकों के साथ कार्टून चरित्रों को खोजना मुश्किल है। द फ्लिंटस्टोन से द सिम्पसंस से फैमिली गाय से साउथ पार्क से बॉब के बर्गर तक, आप सबसे आधुनिक कार्टूनों की उत्पत्ति मिकी माउस और उनके मूल एनिमेटरों में खोज सकते हैं।

10 द लास्ट फिल्म वॉल्ट डिज़नी ने अपनी मौत से पहले सुपरवाइज़ किया था जंगल बुक

जैसा कि आज हम जानते हैं कि वॉल्ट डिज़नी ने 1960 के दशक में अपने हाथों को पूरा किया था जब डिज़नी ने मेगा-कंपनी में रूपांतरित होना शुरू किया था। एनिमेटेड और लाइव एक्शन फिल्मों पर काम करने के बीच, साथ ही कैलिफोर्निया में डिज्नीलैंड और फ्लोरिडा में शीर्ष-गुप्त डिज्नी वर्ल्ड, जो लगभग खोलने के लिए तैयार था, वॉल्ट डिज्नी बाहर थक गया था और अपनी कंपनी को दुनिया बनाने वाली क्लासिक डिज्नी फिल्मों पर ध्यान केंद्रित करने में असमर्थ था। -प्रसिद्ध। गंभीर रूप से प्रदर्शन के तहत तलवार में तलवार के बाद, वॉल्ट ने अपनी कंपनी की अगली विशेषता में प्रमुखता से गोता लगाने का फैसला किया और व्यक्तिगत रूप से इसके विकास के हर पहलू की निगरानी की; वह फिल्म द जंगल बुक थी।

कहानी यह है कि डिज़नी मूल रुडयार्ड किपलिंग की किताब से लगभग सब कुछ बदलना चाहता था और इसे एक अधिक मजेदार डिज्नी-एस्क फिल्म बनाना चाहता था। जबकि वॉल्ट ने डिज़्नी में कई लोगों को अलग कर दिया, लेकिन फिल्म को एक बड़ी सफलता मिली और तब से सबसे प्रसिद्ध डिज्नी फिल्मों को प्रभावित किया, जो एक प्रसिद्ध हास्य अभिनेता को एक साइडकिक में शामिल करने के साथ शामिल किया गया था। हालाँकि, फिल्म की सभी सफलताओं के साथ, वॉल्ट कभी भी अपनी अंतिम रचना को सफल होते हुए नहीं देख पाए, क्योंकि फिल्म पूरी होने से कुछ समय पहले ही उनका फेफड़ों के कैंसर से निधन हो गया था। अपनी खुद की कंपनी को प्रभावित करने के लिए वॉल्ट डिज़नी के बिना, डिज़नी अगले कई दशकों तक एक टेलस्पिन में चली गई क्योंकि फिल्मों की गुणवत्ता में गिरावट आई और कंपनी में कोई भी उस वॉल्ट डिज़नी जादू पर फिर से कब्जा नहीं कर सका।

9 डिज्नी एक राजकुमारी फिल्म के बिना 30 साल चला गया

1959 में स्लीपिंग ब्यूटी रिलीज़ होने के बाद, डिज्नी ने राजकुमारी फिल्मों से एक ब्रेक लिया, जिसने उन्हें प्रसिद्ध किया और अन्य क्षेत्रों में अपनी पहचान बनाई। हालाँकि इसके बाद की कई फिल्में भूलने की विफलता थी, खासकर वॉल्ट डिज़नी की मृत्यु के बाद, जिस कदम ने डिज्नी पुनर्जागरण की शुरुआत का संकेत दिया, वह राजकुमारियों को बड़े पैमाने पर वापस ला रहा था। एक एकल डिज्नी राजकुमारी के बिना 30 वर्षों के बाद, एक ने एक विशाल छप बनाया और डिज्नी के भविष्य पर राज किया; यह एरियल था, और फिल्म द लिटिल मरमेड थी।

मूल रूप से डिज़नी की शुरुआती विशेषताओं में से एक के रूप में योजना बनाई गई - वापस जब वॉल्ट डिज़नी सभी प्रकार की हस्त क्रिश्चियन एंडरसन कहानियों को अपना रहा था - फिल्म को 1930 के दशक के उत्तरार्ध में केवल दशकों बाद पुनर्जीवित करने में देरी हुई थी। डिज़्नी के लिए एक वास्तविक तोड़, द लिटिल मरमेड ने ब्यूटी एंड द बीस्ट, अलादीन, द लायन किंग, पोकाहॉन्टास और 1990 के दशक के डिज़नी क्लासिक्स के लिए सड़क को प्रशस्त किया, जो पूरी पीढ़ी में विकसित हुई। इसलिए यह कहना सुरक्षित है कि राजकुमारियों को डिज्नी में वापस लाना एक महान कॉल था।

8 डिज्नी ने मोशन पिक्चर साउंडट्रैक का आविष्कार किया जैसा कि हम जानते हैं

एक और डिज्नी इनोवेशन, मोशन पिक्चर साउंडट्रैक जैसा कि हम जानते हैं कि यह आज स्नो व्हाइट और सेवेन ड्वार्फ से पहले मौजूद नहीं था। निश्चित रूप से, फिल्मों में साउंडट्रैक थे, लेकिन स्नो व्हाइट तक यह नहीं था कि ये साउंडट्रैक व्यावसायिक रूप से जारी किए गए थे, क्योंकि यह माना गया था कि कोई भी फिल्म से सिर्फ गाने और ध्वनियां खरीदना नहीं चाहेगा; विशेष रूप से यह देखते हुए कि फिल्म का मूविंग इमेज वाला हिस्सा उस समय इतना उपन्यास बना था।

पिछले सम्मेलनों के बावजूद, फिल्म के स्कोर और गाने फिल्म के साथ जारी किए गए थे, हालांकि यह डिज़्नी नहीं था जिसने उन्हें रिलीज़ किया। यह देखते हुए कि उस समय डिज़नी का अपना संगीत प्रकाशन विंग नहीं था, बॉर्न कंपनी म्यूज़िक पब्लिशर्स नामक एक बाहरी कंपनी ने एल्बम प्रकाशित किया और "ही-हो" और "व्हिसल यू यू वर्क" जैसे क्लासिक गीतों के अधिकारों को बरकरार रखा। हालांकि स्नो व्हाइट से संगीत के अधिकार वापस खरीदने के लिए डिज़नी ने कई बार कोशिश की है, लेकिन वे असफल रहे हैं और बॉर्न कंपनी अभी भी इस दिन के अधिकार रखती है।

7 मिक्की और मिन्नी; रियल लाइफ में शादी की

जब आप मिकी और मिन्नी के बारे में सोचते हैं - शायद इतिहास में सबसे प्रसिद्ध कार्टून जोड़ी है - तो आप दो चूहों के बारे में सोचते हैं जो एक परिपूर्ण रिश्ते के साथ थे। तो सच में डिज्नी फैशन में, उनका रिश्ता वास्तव में जादुई हो जाता है जब आपको पता चलता है कि मिकी और मिन्नी को आवाज देने वाले दो लोगों ने वास्तविक जीवन में एक-दूसरे से शादी की थी।

हालांकि मिकी माउस को आवाज देने वाले वेन अल्ल्विन पहले व्यक्ति नहीं थे - कि वॉल्ट डिज़नी होगा, जब तक कि अत्यधिक धूम्रपान ने उनके मुखर रागों को नुकसान नहीं पहुंचाया - वे 1966 में डिज़नी मेल रूम में शामिल हो गए और अंततः मिकी की संक्रामक आवाज़ बनने के लिए सीढ़ी को ऊपर उठाया। 1986 में मिन्नी की भूमिका के लिए ऑडिशन देने के बाद ऑल्विन की मुलाकात जल्द ही पत्नी रस्सी टेलर से हुई। वहां से, दोनों को एहसास हुआ कि माउस प्रेमियों के रूप में उनकी ऑन-स्क्रीन केमिस्ट्री पास होने के लिए बहुत अच्छी थी, और स्क्रीन पर एक जोड़े के होने का नाटक करने के पांच साल बाद उन्होंने वास्तविक जीवन में शादी कर ली। कैसे एक तस्वीर परिपूर्ण डिज्नी कहानी के लिए है?

6 डिज़्नी वाज़ वंस सूड बाय बायोलॉजिस्ट

जाहिर तौर पर हाइना शोधकर्ता हाइना में सुपर हैं, क्योंकि जब उन्होंने हाइना का निरीक्षण करने के लिए कैलिफोर्निया यूनिवर्सिटी के फील्ड स्टेशन फॉर बिहेवियरल रिसर्च में डिज्नी एनिमेटरों को अनुमति दी, तो उन्होंने एनिमेटरों को सकारात्मक प्रकाश में हाइना को चित्रित करने का वादा किया। जब एनिमेटर्स उस यात्रा से दूर हो गए और अंततः द लायन किंग का मंथन किया - हाइना को अनैतिक खलनायक के रूप में चित्रित किया - शोधकर्ताओं ने नाराज हो गए।

हालांकि कुछ लोगों ने द लायन किंग का बहिष्कार किया और दावा किया कि यह जंगल में हाइना की रक्षा करने के लिए एक सेट-बैक होगा, एक जीवविज्ञानी ने कथित तौर पर सभी हाइना की ओर से "चरित्र की मानहानि" के लिए कंपनी पर मुकदमा चलाने का प्रयास करके डिज्नी के हाइना को थोड़ा और आगे ले लिया। । हाइना मानहानि के रूप में देखना बिल्कुल सही बात नहीं है, कानूनी तौर पर यह कहना सुरक्षित है कि मुकदमा अदालत से उसी तरह हँसा था जिस तरह द लायन किंग के हाइना ने एक जीवविज्ञानी स्टूडियो पर मुकदमा करने वाले जीवविज्ञानी पर हँसा होगा।

5 डिज्नी ने कभी भी एक सर्वश्रेष्ठ चित्र नहीं जीता है, लेकिन …

ऑस्कर में सर्वश्रेष्ठ पिक्चर श्रेणी के साथ डिज़नी का एक लंबा इतिहास है, लेकिन वॉल्ट डिज़नी के कार्यकाल के दौरान उनकी कंपनी में उन्होंने केवल एक ही फ़िल्म को बेस्ट पिक्चर के लिए नामांकित देखा; मैरी पोपिन्स। जबकि मैरी पोपिन्स में डिज़्नी की भागीदारी की कहानी को डिज़्नी के स्वयं में संजोया गया था (माना जाता है कि रोसिंग व्यू) श्री बैंक्स को बचाते हुए, यह व्यापक रूप से ज्ञात है कि वॉल्ट डिज़नी ने मैरी पोपिन्स को बहुत गौरवान्वित महसूस किया और इसे उनकी सबसे बड़ी उपलब्धियों में से एक के रूप में देखा।

लेकिन डिज़नी (कंपनी और आदमी) के बावजूद कभी एक भी सर्वश्रेष्ठ पिक्चर ट्रॉफी नहीं जीत पाने के बावजूद, डिज़नी ने पहली ऐसी एनिमेटेड फिल्म बनाकर इतिहास बनाया, जिसे कभी भी बेस्ट पिक्चर के लिए नामांकित किया गया। जब ब्यूटी एंड द बीट ने कुख्यात नाटकीय बेस्ट पिक्चर श्रेणी में प्रवेश किया, तो यह साबित हुआ कि एक से अधिक प्रकार की कहानी के लिए फिल्मों में जगह थी। और हालांकि एक एनिमेटेड फिल्म को एक और 18 वर्षों के लिए सर्वश्रेष्ठ चित्र के लिए नामांकित नहीं किया गया - जो कि 2009 में डिज़नी-पिक्सार अप होगा, और फिर 2010 में टॉय स्टोरी 3 के साथ - जैसा कि डिज़नी एनिमेटेड कहानी कहने में अधिक प्रगति करता है, यह तेजी से बढ़ने वाला है उन्हें बेस्ट पिक्चर ट्रॉफी से वंचित करना मुश्किल है।

4 स्नो व्हाइट एक विशाल जुआ था

स्नो व्हाइट और सेवन ड्वार्फ को देखना अब आसान है और कहते हैं कि यह एक सफलता थी - आखिरकार, मुद्रास्फीति के लिए समायोजित यह अभी भी उत्तरी अमेरिकी बॉक्स ऑफिस पर शीर्ष 10 ऑल-टाइम हिट में से एक है - लेकिन इसकी रिलीज से पहले 1937 इस अजीब और जोखिम भरे प्रयोग के बारे में कोई भी निश्चित नहीं था। डिज़नी $ 1.4 मिलियन डॉलर की लागत - आज के डॉलर में $ 24 मिलियन से अधिक है - स्नो व्हाइट एक विशाल जुआ था जिसमें यह दुनिया की पहली फीचर लंबाई एनिमेटेड फिल्म थी। वॉल्ट डिज़नी यह साबित करने की कोशिश कर रहे थे कि दर्शक 83 मिनट के कार्टून के माध्यम से बैठने के लिए तैयार थे, और उन्होंने अपनी पूरी कंपनी को उस जुआ पर रोक दिया।

1934 की शुरुआत में, स्नो व्हाइट ने सभी को अनसुना कर दिया था; डिज्नी में उन लोगों को भी शामिल किया गया है जिन्होंने कभी केवल लघु फिल्मों पर काम किया था। जबकि फिल्म स्टूडियो की पहुंच का विस्तार करने और इसे अधिक साहसी फिल्मों में बदलने की अनुमति देने के लिए थी, इसकी प्रारंभिक लागत केवल 250, 000 थी। इसलिए बजट के बाद और सभी ने प्रोजेक्ट के बाहर वॉल्ट डिज़नी से बात करने की कोशिश की, जिस फ़िल्म को इंडस्ट्री में "डिज़्नी फ़ॉली" के रूप में संदर्भित किया गया था - वह फ़िल्म जिसे डिज़्नी को फ़िल्म के वित्तपोषण के लिए अपने घर को गिरवी रखना पड़ा था - समाप्त बॉक्स ऑफिस को टुकड़ों में तोड़ना और कंपनी को छोड़ना अब हम डिज्नी के रूप में जानते हैं।

3 फेंटासिया लगभग व्यापार से बाहर डिज्नी को छोड़ दिया

रेट्रोस्पेक्ट में भी, यह देखना मुश्किल है कि फेंटासिया वास्तव में कितना महत्वपूर्ण था, न केवल डिज्नी के लिए, बल्कि पूरे सिनेमा के लिए। इसने सम्मेलनों को चुनौती दी और इसके परिणामस्वरूप - जैसा कि एक आलोचक ने लिखा - "उच्च कला और निम्न कला (एक दूसरे में ढहना)।" यह लघु फिल्मों की एक श्रृंखला थी, जो कि मोटे तौर पर एनिमेटेड थी और प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा के टुकड़ों के चारों ओर बनाई गई थी, सभी को फीचर लंबाई वाली फिल्म के रूप में संयोजित किया गया था और इसका मतलब था कि हर दो महीने में खुद को एक नए अनुभव में बदलना और नवीनीकृत करना। इसमें डिज़्नी द्वारा विकसित नई तकनीक - फंतासाउंड नामक एक सराउंड-साउंड सिस्टम और टिकट एक ऐसी हॉट कमोडिटी थी जिसे उन्हें आरक्षित करना था।

लेकिन स्नो व्हाइट और डिज़नी की बाद की फिल्मों की शानदार सफलता के बाद, शायद महत्वाकांक्षा को इसका सबसे अच्छा लाभ मिला क्योंकि फैंटेसी दोनों ही बॉक्स ऑफिस पर दुर्घटनाग्रस्त हो गई और जल गई और दिन के आलोचकों को प्रभावित करने में विफल रही। समीक्षाओं ने दावा किया कि फिल्म दिखावा और पछतावा था, और यह बॉक्स ऑफिस पर $ 15 मिलियन (मुद्रास्फीति के लिए समायोजित) को खो देती है। लगभग नुकसान को संभालने में असमर्थ, डिज्नी दूर और जीवित रहने से पहले दिवालियापन पर बंद हो गया। और सुखद अंत आखिरकार फैंटासिया और डिज्नी के लिए आया जब दवा-ईंधन 60 के दशक ने फिल्म को अपने साइकेडेलिक गुणों के दर्शकों की सराहना के साथ प्रदान किया।

2 मिकी माउस हॉलीवुड वॉक ऑफ फेम पर एक स्टार है

यदि आपको लगता है कि हॉलीवुड वॉक ऑफ फेम केवल वास्तविक लोगों के लिए था, तो आपने गलत सोचा, क्योंकि यदि आप हॉलीवुड और वाइन पर फुटपाथ पर चल रहे हैं तो आप अंततः कुछ काल्पनिक पात्रों में आ सकते हैं। उन काल्पनिक पात्रों में से एक मिकी माउस होगा, और अब आप जानेंगे कि वह वही था जिसने नकली नाम को जमीन में जड़ा हुआ पत्थर के एक स्लैब में उकेरना शुरू किया था, क्योंकि मिकी पहला एनिमेटेड चरित्र प्राप्त करने वाला था हॉलीवुड वॉक ऑफ फेम पर स्टार।

जबकि वॉक ऑफ फेम पर अन्य डिज्नी पात्रों में अब स्नो व्हाइट, डोनाल्ड डक, विनी द पूह, और सबसे हाल ही में टिंकर बेल शामिल हैं, मिक्की को एनिमेटेड पात्रों के समान अधिकार की मांग करते हुए गेंद रोलिंग मिली। या कम से कम, वॉक ऑफ फेम के प्रभारी लोग वास्तविक हस्तियों से बाहर चल रहे थे। किसी भी तरह से, मिकी वहां पर है, और कोई भी उसे दूर नहीं ले जा रहा है।

1 एथलीटों ने कहा कि "मैं डिज्नी वर्ल्ड जा रहा हूं!"

संभावना है कि आपने वाक्यांश सुना है "मैं डिज्नी वर्ल्ड जा रहा हूं!" हो सकता है कि आपने विशेष रूप से अच्छे पल के बाद या अपने जीवन में जीत के बाद भी इसे स्वयं कहा हो। आप यह भी जानते होंगे कि यह वाक्यांश सुपर बाउल के बाद उत्पन्न हुआ था, जब फिल सिम और न्यूयॉर्क दिग्गज ने सुपर बाउल XXI में डेनवर ब्रोंकोस को हराया था। तुम्हें पता नहीं है कि सिम्स बस डिज्नी वर्ल्ड के बारे में सुपर stoked नहीं था; वह वास्तव में डिज्नी द्वारा 75, 000 डॉलर का भुगतान जीत के मामले में लाइन का उपयोग करने के लिए मिला।

1987 के बाद से, जब सिम्स ने अपने बड़े डिज्नी चेक को भुनाया, एथलीटों को यह कहने के लिए भुगतान किया गया कि "मैं एक चतुराई से संचालित डिज्नी अभियान के हिस्से के रूप में डिज्नीलैंड / डिज्नी वर्ल्ड जा रहा हूं। एथलीट जो डिज़नी की आवश्यकताओं को पूरा करते हैं और कहते हैं कि मनी-लाइन को डिज़्नीलैंड या डिज़नी वर्ल्ड की यात्रा के सभी खर्चों के लिए माना जाता है, जिसमें एक निजी जेट पर उड़ान और उनके और उनके परिवार के लिए एक सूट शामिल है। लेकिन उन्हें भी एक परेड में भाग लेना है और अपने प्रवास के दौरान विभिन्न डिज्नी कार्यक्रमों में भाग लेना है, जो उन लोगों को टिप देना चाहिए जो इस सूची को नहीं पढ़ते हैं कि इन एथलीटों के साथ कुछ है जो डिज्नी वर्ल्ड से बहुत प्यार करते हैं; वे इसके लिए भुगतान किए जा रहे हैं।

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इनमें से किस तथ्य ने आपको सबसे ज्यादा चौंका दिया? क्या आप राडार डिज़नी के उन तथ्यों के बारे में जानते हैं जो हम चूक गए थे? हमें टिप्पणियों में बताएं!