ऑस्कर हमेशा इसे सही नहीं मिलता है। कभी-कभी, कम-याद श्रेणियों में सर्वश्रेष्ठ दृश्य प्रभाव, या यहां तक कि एक अभिनय श्रेणी में भी यह सच है। ये जीत निश्चित रूप से खेदजनक है, लेकिन वे बहुत जल्दी भूल जाते हैं। दुर्भाग्य से, अकादमी भी अपने शीर्ष पुरस्कार, बेस्ट पिक्चर के साथ गलत हो जाती है। इस पुरस्कार को लेने के लिए कुछ फिल्में बिल्कुल कृति नहीं रही हैं, और उनमें से कई उस समय की सबसे समीक्षकों द्वारा प्रशंसित फिल्म नहीं थी, जिसे उन्होंने जारी किया था।
बेशक, अकादमी को इसके चलने में सबसे अधिक बार गलत लगा, लेकिन यह अभी भी हाल के दिनों में कुछ बड़ी गलतियां कर रहा है। क्रिटिकल ओपिनियन के विश्वसनीय एग्रीगेटर रॉटन टोमाटोज़ के पास हर बेस्ट पिक्चर विजेता के लिए रेटिंग है, और उनमें से कुछ चौंकाने वाले कम हैं। यह सूची इन फिल्मों के समायोजित स्कोर के आधार पर संकलित की गई है, जो उनके कच्चे प्रतिशत से थोड़ा भिन्न है। अगर आप करेंगे तो ये फिल्में सबसे खराब हैं।
यहाँ रॉटेन टोमाटोज़ '15 वर्स्ट मूवीज हैं जो बेस्ट पिक्चर ऑस्कर जीता।
15 ग्लेडिएटर - 76%
रसेल क्रो ने बैक टू बैक दो सर्वश्रेष्ठ पिक्चर विजेताओं में अभिनय किया और ग्लेडिएटर इनमें से पहला था। फिल्म मैक्सिमस का अनुसरण करती है, जो एक रोमन जनरल है जो विश्वासघात करता है और इस प्रक्रिया में अपने पूरे परिवार को खो देता है, क्योंकि वह उन अपराधों के लिए न्याय चाहता है जो उसके खिलाफ किए गए थे। हालांकि फिल्म निस्संदेह एक्शन से भरपूर है और कुछ तीव्र लड़ाई के दृश्य प्रस्तुत करती है, लेकिन आलोचक फिल्म के बारे में अपनी भावनाओं में शायद ही एकजुट थे।
कई आलोचकों को राजनीतिक साज़िश के संदर्भ में बहुत प्यार मिला, जो रोज़मर्रा के रोमन जीवन के नीचे था, और जिस तरह से निर्देशक रिडले स्कॉट ने इस साज़िश को वास्तव में भयानक ग्लैडीएटोरियल दृश्यों के साथ एकीकृत किया, जहां मैक्सिमस अपने जीवन के लिए लड़ने के लिए मजबूर है।
फिर भी, इस सूची में कई, फिल्म लंबे समय तक चलती है, और भावुक भड़कने की भावना के साथ आती है जो कि शायद अनावश्यक है। ग्लेडिएटर में प्यार करने के लिए निश्चित रूप से बहुत कुछ है , लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि हमें सब कुछ प्यार करना होगा।
14 ब्रेवहार्ट - 78%
13 वीं शताब्दी के दौरान इंग्लैंड के ताज के खिलाफ विलियम वालेस और स्कॉटिश लोगों के विद्रोह के बाद, ब्रेवहार्ट स्टार और निर्देशक मेल गिब्सन के लिए एक चौंकाने वाली बात साबित हुई। गिब्सन की सामग्री पर आश्चर्य आश्चर्यजनक रूप से प्रभावी था, और फिल्म को कई अकादमी पुरस्कार मिले, जिसमें सर्वश्रेष्ठ चित्र भी शामिल था। हालांकि फिल्म एकदम सही नहीं है, लेकिन युद्ध के महाकाव्य के बारे में बहुत प्यार है।
फिल्म की समीक्षा में, आलोचकों ने युद्ध की महाकाव्य की प्रशंसा की, और दर्शकों के लिए एक सार्थक अनुभव बनाने के लिए पर्याप्त रोमांच और रोमांस प्रदान करने के लिए। फिर भी, कई आलोचकों ने बताया कि फिल्म ऐतिहासिक रूप से सबसे अच्छी तरह से गलत है, और यह लंबे समय तक भी होता है।
फिल्म की हाइपर-हिंसा ने कुछ को विचलित भी किया, जिन्होंने सोचा था कि फिल्म इतनी सफलता के बिना एक ही घटनाओं को सफलतापूर्वक चित्रित कर सकती है। फिर भी, दोष अंततः परियोजना के व्यापक पैमाने पर और गिब्सन की जंगली महत्वाकांक्षा से अभिभूत हैं।
13 ए ब्यूटीफुल माइंड - 75%
ए ब्यूटीफुल माइंड इस सूची की दूसरी क्रो-अभिनीत फिल्म है, और यह ग्लैडीएटर से अधिक बेतहाशा अलग नहीं हो सकती है । यह फिल्म मानसिक रूप से अस्थिर गणितज्ञ जॉन नैश का अनुसरण करती है, जिनके जीवन का अधिकांश हिस्सा उनकी बीमारी से चुराया गया है। ए ब्यूटीफुल माइंड वास्तव में नैश की अंतिम बीमारी के बारे में है, क्योंकि वह अंततः नोबेल पुरस्कार जीत जाता है। केंद्रीय भूमिका में क्रो का प्रदर्शन उनकी सर्वश्रेष्ठ फिल्मों में से एक है - सबसे अधिक बारीकियों और चलती - और आलोचकों ने सहमति व्यक्त की।
जबकि फिल्म के लिए प्रशंसा उतनी सार्वभौमिक नहीं थी क्योंकि यह कुछ अन्य सर्वश्रेष्ठ चित्र विजेताओं के लिए थी, ज्यादातर आलोचकों ने सहमति व्यक्त की कि फिल्म के दोषों को मजबूत प्रदर्शन के द्वारा भाग में मुआवजा दिया गया था। यह फिल्म नैश के सामने आने वाली दुर्बल समस्याओं पर ध्यान दिए बिना एक आकर्षक प्रेम कहानी बताने का प्रबंधन करती है और अपनी कहानी को बढ़ाने के बजाय अपनी केंद्रीय आकृति की प्रतिभा का उपयोग करती है।
12 क्रैश - 75%
पुरस्कार के अवांछनीय के रूप में परिचित रूप से विकृत, क्रैश अपने केंद्र में दौड़ के सवाल के संबंध में कई अजीब और कुछ खतरनाक विकल्प बनाता है। बेशक, आप केवल यह समझने के लिए दुनिया को देखते हैं कि क्रैश ने नस्लवाद को हल नहीं किया था जिस तरह से यह प्रयास करना प्रतीत हो रहा था। टेरेंस हॉवर्ड, डॉन चीडल, सैंड्रा बुलॉक, और मैट डिलन सहित एक विशाल कलाकार की भूमिका में, फिल्म का तर्क है कि मौका मुठभेड़ों की एक श्रृंखला उन में शामिल लोगों के लिए एक सही अंतर बना सकती है।
हालांकि फिल्म के लिए तालियां बिल्कुल एकमत नहीं थीं, कई लोग थे जिन्होंने तर्क दिया कि एकल शहर के अंदर रहने वाले समूहों के बीच डिस्कनेक्ट का उसका चित्रण प्रशंसा के योग्य था। फिर भी, कई और लोग थे, जो मानते हैं कि क्रैश ने कुछ आलोचकों सहित अधिक योग्य ब्रोकेबैक माउंटेन से सर्वश्रेष्ठ पिक्चर ट्रॉफी चुराई थी। फिल्म के लक्ष्य निस्संदेह सराहनीय हैं, भले ही फिल्म पूरी तरह से उनके साथ रहने में सक्षम न हो।
11 मेरा रास्ता जा रहा है - 78%
इसकी सतह पर , गोइंग माई वे एक कैथोलिक पादरी के बारे में है जो अपने नए चर्च को प्रबंधित करने के तरीके को बदलने की कोशिश कर रहा है। बिंग क्रॉस्बी अभिनीत, फिल्म युवा पुजारी और एक पुराने, अधिक रूढ़िवादी पुजारी के बीच संघर्ष पर ध्यान केंद्रित करती है, जो चीजों को चलाने के तरीके में अविचलित है। विश्वास पर लड़ रहे दो लोगों की पृष्ठभूमि के खिलाफ सेट, फिल्म एक असफल चर्च के अंदर परंपराओं और नए आविष्कारों के बीच लड़ाई की कहानी बताना चाहती है।
गोइंग माई वे निश्चित रूप से इसके लिए बहुत आगे जा रहे हैं, जिसमें क्रॉस्बी के प्रदर्शन और सर्वश्रेष्ठ चित्र के लिए जीत भी शामिल है, फिल्म में कुछ खामियां भी हैं, कम से कम आलोचकों के अनुसार। अधिकांश आलोचक फिल्म की भावनाओं को गलत नहीं कर सकते हैं, जो कि सत्य और दयालु हैं, लेकिन वे यह भी तर्क देते हैं कि फिल्म पवित्र मिठास के कुछ ओवरडोज़ से ग्रस्त है, जो विशेष रूप से आधुनिक दर्शकों के लिए देखना मुश्किल हो सकता है।
10 एमिल ज़ोला का जीवन - 75%
एक फ्रांसीसी लेखक की कहानी जो फ्रांसीसी सरकार द्वारा लगातार सेंसर की गई है, द लाइफ ऑफ एमिल जोला 1937 के समारोह में सर्वश्रेष्ठ पिक्चर ऑस्कर को जीतने में कामयाब रही। पॉल मुनि को गहराई से आकर्षक प्रदर्शन में अभिनीत, द लाइफ ऑफ एमिल ज़ोला लेखक का अनुसरण करता है क्योंकि वह एक वेश्या की कहानी पर केंद्रित उपन्यास प्रकाशित करने के बाद प्रमुखता से उभरता है। हालांकि फिल्म में सेंसरशिप और सच्चाई के बारे में दिलचस्प बातें हैं, यह एक सार्वभौमिक रूप से प्यारी फिल्म नहीं है।
फिल्म को देखने वाले आलोचक आज फिल्म के प्रयास के बयाना संदेश से इनकार नहीं करते हैं, और वे फिल्म को उसके लेखन या शैली के लिए हमला नहीं करते हैं। दुर्भाग्य से, इसके पक्ष में काम करने वाले इन सभी कारकों के बावजूद, फिल्म एक पूरे में नहीं मिलती है, और इसलिए यह दार्शनिक अभ्यास के रूप में अधिक दिलचस्प है क्योंकि यह फिल्म में और खुद के रूप में समाप्त होता है।
9 गीगी - 77%
इस सूची में हॉलीवुड के कई शुरुआती संगीतकारों में से एक, गिगी रोज़ पेरिसियन जीवन के बीच एक रोमांस सेट है, जो उस समय की संस्कृति के लिए जन्मजात परंपराओं के साथ व्याप्त है। दो लोगों के बीच एक प्लेटोनिक दोस्ती के बाद, जो उन सम्मेलनों से थक गए हैं जिन्हें वे सीमित पाते हैं, गिगी अपने रिश्ते को दिखाते हैं क्योंकि यह कुछ अधिक रोमांटिक में खिलता है।
गीगी के मामले में , कई आलोचकों ने जीत को बधाई नहीं दी, क्योंकि इसने विन्सेन्ट मिननेल्ली को सम्मानित किया, जो एक निर्देशक थे, जो अपने करियर के दौरान अकादमी द्वारा रेखांकित किए गए थे। जबकि कई लोग मानते हैं कि गिगी मिननेल्ली की कम फिल्मों में से एक है, इसका मतलब यह नहीं है कि यह शीर्ष पुरस्कार के लिए पूरी तरह से अवांछनीय है। फिल्म को इसके आकर्षण के लिए, और इसके अद्भुत दृश्यों और संगीत के लिए सराहा गया है। लेस्ली कारोन और मौरिस शेवेलियर के केंद्रीय प्रदर्शन भी यहां महत्वपूर्ण हैं, और वे इस बात का हिस्सा हैं कि कितने आलोचकों ने फिल्म के बारे में अप्रतिरोध्य पाया।
80 दिनों में दुनिया भर में 8 - 74%
80 दिनों में दुनिया भर में एक जूल्स वर्ने उपन्यास को अपनाया जाता है, लेकिन पाठ में थोड़े से विश्वासयोग्य होने के बारे में चिंता नहीं करता है। इसके बजाय, फिल्म 80 मिनट में दुनिया की यात्रा करने के लिए तय करने वाले एक आदमी की नहीं बल्कि हल्की कहानी बताती है। फिल्म में दुनिया भर में कई स्थानों पर और दुनिया भर में विभिन्न स्थानों पर जाने के साथ ही सेलिब्रिटीज की एक बेतुकी संख्या है। 80 दिनों में दुनिया भर में एक आकर्षक फिल्म है, क्योंकि यह एक एकल, एकजुट पूरे की तुलना में विगनेट्स की एक श्रृंखला की तरह लगता है।
आलोचक उस भावना से सहमत थे, यह तर्क देते हुए कि फिल्म पूरी तरह से खाली होने के कारण भाग में आश्चर्यजनक रूप से मनोरंजक है। वास्तव में, कुछ आलोचक हैं जो फिल्म को अपनी उथल-पुथल के लिए शर्मसार करते हैं, लेकिन दूसरों का तर्क है कि अतीत को देखना महत्वपूर्ण है, और अविश्वसनीय रूप से प्रकाशयुक्त सवारी पर अधिक ध्यान देना चाहिए जो फिल्म अपने दर्शकों को लेना चाहती है।
7 फॉरेस्ट गंप - 72%
रॉबर्ट ज़ीमेकिस की फिल्म एक साधारण आदमी के बारे में है जो इतिहास पर बहुत प्रभाव डालती है, निस्संदेह इस सूची में सबसे ज्यादा पहचानी जाने वाली फिल्मों में से एक है। फिर भी, इसका मतलब यह नहीं है कि यह रिलीज के समय आलोचकों के साथ तोड़-फोड़ थी। फिल्म ने सड़े हुए टमाटर से "प्रमाणित ताजा" अंतर अर्जित नहीं किया, जो सम्मान का एक बैज है जो महत्वपूर्ण सर्वसम्मति को दर्शाता है।
लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि फिल्म को पूरी तरह से खारिज कर दिया जाना चाहिए। कई लोगों ने फॉरेस्ट गम्प की प्रशंसा की कि यह कितना दिलदार है, और तर्क दिया कि इसकी मिठास और आकर्षण आमतौर पर फिल्म के कमजोर क्षणों के माध्यम से दर्शकों को ले जाने के लिए पर्याप्त था। फिर भी, कई आलोचकों ने यह भी तर्क दिया कि फिल्म का संदेश कुछ समस्याग्रस्त था, और यह भी कि भावना की भारी मात्रा से पीड़ित हो सकते हैं। कुल मिलाकर, आलोचक इस बात से सहमत प्रतीत होते हैं कि फॉरेस्ट गम्प अधिक प्रभावी होगा यदि उसने अपने दर्शकों को स्थानांतरित करने के लिए इतनी मेहनत नहीं की थी।
6 द ग्रेट ज़ीगफेल्ड - 65%
जबकि ला ला लैंड जैसे संगीत आधुनिक फिल्म परिदृश्य में विसंगतियों की तरह लग सकते हैं, वे हॉलीवुड के शुरुआती दिनों में बहुत अधिक सामान्य थे। एक उदाहरण हमें द ग्रेट ज़ीगफेल्ड से मिलता है, फिल्म जिसने 1936 में रिलीज़ के बाद सर्वश्रेष्ठ फिल्म का ऑस्कर जीता था। फिल्म फ्लोरेंन ज़ीगफील्ड, जूनियर के लिए एक प्यार भरी श्रद्धांजलि है, और उनके कई मंच प्रस्तुतियों को दर्शाया गया है। यह एक सफल ब्रॉडवे संगीत का एक अनुकूलन भी है, और यह 1930 के दशक के दौरान स्टूडियो प्रणाली का गौरव था।
अपनी प्रारंभिक रिलीज़ के बाद से वर्षों में फिल्म को महत्वपूर्ण प्रतिक्रिया मिली है। फिल्म को इसके स्टाइलिश उत्कर्ष के लिए पहचाना जाता है, लेकिन इसकी लंबाई और इसके क्लिच के रोजगार के लिए आलोचना की गई है। यह फिल्म ऐतिहासिक अशुद्धियों के कारण भी आग में घिर गई थी, जिसका चित्रण किया गया था, और कुछ आलोचकों ने तर्क दिया है कि यह फिल्म एक ऐतिहासिक कलाकृति के रूप में अधिक दिलचस्प है, क्योंकि यह मनोरंजन का एक टुकड़ा है।
5 कैवलकेड - 59%
एक प्रारंभिक ऑस्कर समारोह के एक और विजेता, कैवलकेड एक फिल्म का एक दिलचस्प उदाहरण है जो उस अवधि का उपयोग करता है जिसमें यह अपनी कहानी बताने के लिए सेट है। दो जोड़ों, एक अच्छी तरह से काम करने वाले और एक श्रमिक वर्ग की कहानी को बताते हुए, यह इस तरह की खोज करता है कि दोनों परिवारों को 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में टाइटैनिक के डूबने और प्रथम विश्व युद्ध की घटनाओं से आकार दिया गया था। ये समय जोड़ों के बीच संबंधों का परीक्षण करता है, और हमारा सामाजिक दृष्टिकोण हमें परिभाषित करने के तरीके पर एक दिलचस्प ध्यान देने का इरादा रखता है।
दुर्भाग्य से, कैल्वकेड की विरासत को कम-से-सर्वसम्मत प्रशंसा से जोड़ा जाता है। हालांकि अधिकांश आलोचक इस बात से सहमत हैं कि प्रदर्शन ठोस हैं और फिल्म अच्छी लग रही है, वे यह भी दावा करते हैं कि फिल्म में भावनाओं की सच्ची भावना का अभाव है। वास्तव में आकर्षक कहानी बताने के लिए कैल्वकेड की हड्डियों के भीतर क्षमता है। दुर्भाग्य से, आलोचकों को अंतिम परिणाम से निराशा हुई, और अंततः इसे विफलता का कुछ माना गया।
4 अफ्रीका से - 56%
1985 में सात ऑस्कर जीतने के बावजूद, आउट ऑफ अफ्रीका को आज क्लासिक नहीं माना जाता है। हालांकि फिल्म में दो बोना फाइड फिल् म स्टार, मेरिल स्ट्रीप और रॉबर्ट रेडफोर्ड ने अभिनय किया, लेकिन अभी भी कई लोग हैं, जिनमें कुछ आलोचक भी हैं, जो तर्क देते हैं कि यह सर्वश्रेष्ठ फिल्म पुरस्कार के योग्य नहीं था। डेनमार्क की एक महिला के बारे में, जो किसी और के साथ प्यार में पड़ने से पहले एक आदमी को कॉफी बागान का पालन करती है, अफ्रीका के बाहर विदेशी भूमि में रोमांस के बारे में एक दिलचस्प प्रेम कहानी बताती है।
फिल्म की समीक्षा के बाद से समीक्षकों ने मुख्य प्रदर्शन के गुणों पर बहस नहीं की, जो निस्संदेह जीत रहे हैं। वे फिल्म की दृश्य शैली की भी प्रशंसा करते हैं, जो अफ्रीकी मैदानों के आश्चर्य को पकड़ने का प्रबंधन करती है। दुर्भाग्य से, फिल्म अपनी अत्यधिक लंबाई और अपनी धीमी गति से धीमी गति से चलती है, दोनों ही इसे वास्तव में आकर्षक फिल्म होने से बचाए रखते हैं।
3 सिमरोन - 53%
एक और प्रारंभिक सर्वश्रेष्ठ चित्र विजेता, सिमरॉन एक विशाल पश्चिमी है जो 40 वर्षों के दौरान अपनी कहानी बताने का विकल्प चुनता है। एक समाचार पत्र के संपादक के बाद जो अपनी पत्नी के साथ ओक्लाहोमा में पश्चिम में जाने का फैसला करता है, फिल्म 19 वीं शताब्दी के अंत में ओक्लाहोमा के प्रयासों की पृष्ठभूमि के खिलाफ उनके विवाह की कहानी बताती है। यह जोड़ी बार-बार अलग हो जाती है और फिल्म के दौरान फिर से मिल जाती है, क्योंकि सिमरन एक चलती प्रेम कहानी के साथ अपनी पश्चिमी सेटिंग को मिश्रित करने का प्रयास करती है।
दुर्भाग्य से, आज आलोचक फिल्म द्वारा किए गए प्रयासों को पूरी तरह से सफल नहीं देखते हैं। आलोचकों का तर्क है कि फिल्म समस्याग्रस्त रूढ़ियों के साथ छाई हुई है, और हालांकि यह इरेने ड्यूने से एक मजबूत सहायक प्रदर्शन की सुविधा देती है, यह हर दूसरे तरीके से त्रुटिपूर्ण है जिस तरह से एक फिल्म हो सकती है। कुल मिलाकर, आलोचकों को लगता है कि यह सबसे अच्छा चित्र विजेता पुरस्कार के लिए अयोग्य था, दोनों ही बयानों के लिए और इसकी समग्र गुणवत्ता।
2 पृथ्वी पर सबसे बड़ा शो - 44%
सर्कस एक ऐसा विषय है, जो शायद ही कभी आधुनिक फिल्मों से निबटा जाता है, और यह कुछ हद तक हो सकता है क्योंकि आज के फिल्म निर्माताओं ने पृथ्वी पर द ग्रेटेस्ट शो के सबक सीखे । यह 1952 का सर्वश्रेष्ठ पिक्चर विजेता रिंगिंग ब्रदर्स सर्कस के प्रबंधक ब्रैड ब्रैडेन का अनुसरण करता है, जिसे फिल्म के दौरान कई तरह की समस्याओं से निपटने के लिए मजबूर किया जाता है। चार्लटन हेस्टन और जिमी स्टीवर्ट अभिनीत, फिल्म की आज ज्यादा चर्चा नहीं हुई है, जो यह बता सकती है कि ऑस्कर की जीत वास्तव में इसकी समग्र विरासत को मजबूत नहीं करती थी।
फिल्म के रिलीज़ होने के बाद से जो महत्वपूर्ण आम सहमति सामने आई है, उससे पता चलता है कि फिल्म में कुछ आकर्षण है, लेकिन यह कई तरह के क्लिच और मेलोड्रामा है। फिल्म आश्चर्यजनक रूप से प्लॉट पर भी प्रकाश डालती है, और दर्शकों के लिए बहुत कुछ प्रदान नहीं करती है। इसके बजाय, दर्शकों को मिडेयर में छोड़ दिया जाता है, लगभग जैसे कि वे सर्कस के कड़े में से एक पर खड़े होते हैं।
